Virginie Yassef
The Veldt
Virginie Yassef propose une traversée par le son et dans le noir d’une pièce de théâtre de Ray Bradbury pour nous faire éprouver physiquement la sauvagerie d’un public « inconscient de lui-même ».
Fidèle à ses obsessions (l’indomptabilité, l’anticipation, la pensée magique), Virginie Yassef propose une traversée par le son et dans le noir d’une pièce de théâtre méconnue de Ray Bradbury. The Veldt est publiée en 1972 et constitue une critique puissante du progrès technique et scientifique. Une famille vit dans un logement high-tech et futuriste où chaque objet est autonome. Les enfants reçoivent une « nursery », créée initialement dans le cadre de recherches en psychologie, qui fait apparaître leurs désirs. Le choix des enfants se porte sur la savane et ses lions.
Dans cette adaptation de Virginie Yassef, le son devient personnage, acteur et générateur de sensations. Par le biais d’un dispositif de spatialisation sonore spectaculaire, l’artiste nous fait éprouver physiquement la sauvagerie des relations de pouvoir entre parents et enfants, et celle du public « non conscient de lui-même », décrite par l’écrivain américain.
coproduction : Ferme du Buisson / Nanterre-Amandiers
Le spectacle La Savane de Virginie Yassef sera créé à Nanterre-Amandiers en novembre 2018.
Avec le soutien de la Fondation d'entreprise Hermès dans le cadre du programme "New Settings".
The Veldt, 2017-2018
spectacle 40 min
d’après Ray Bradbury
composition sonore Charles Édouard de Surville
Virginie Yassef
Virginie Yassef explore, depuis les années 1990, plusieurs médiums : vidéo, peinture, photographie, sculpture… Débusquant nos émotions enfouies et notre faculté d’émerveillement avec une drôlerie et une inventivité singulières, son œuvre invente des mondes où les gestes du quotidien prennent une dimension fantastique, où se télescopent les strates historiques et les niveaux de lecture, les registres et les références. Les formes qu’elle conçoit ressurgissent et se transforment d’un scénario à l’autre au gré des variations narratives.
Ainsi, l’artiste échafaude des hypothèses comme elle échafaude des bâtiments : dans un va-et-vient constant entre construction physique et mentale. Elle crée des terrains pour le jeu, un jeu qui désigne ici une activité plus qu’un objet fini, qui imprime un mouvement aux choses pour produire de la (science) fiction. Un jeu sans règles qui contribue à définir un espace d’expérimentation potentiel entre la surface de la réalité et une projection fantasmatique.
infos pratiques
durée 40 min
Pass Performance Day pour la journée
plein 10 €
buissonnier / réduit / étudiant 8 €
parcours avec navette gratuite aller et/ou retour sur réservation au 01 64 62 77 77
13h15 Paris Opéra-Bastille > Ferme du Buisson
00h30 Ferme du Buisson > Paris Opéra-Bastille (avec une intervention surprise d'OKAY CONFIANCE)
bar et restauration en plein air