Sarah Vanhee
Oblivion
performance
Durant un an, Sarah Vanhee a collecté ses déchets, réels et virtuels. Durant 2h30, elle les déballe sous nos yeux, s’accompagnant d’un monologue qui se compose et se décompose. Une expérience unique pour se reconnecter doucement à tout ce dont on se débarrasse.
Pendant une année entière, Sarah Vanhee a collecté ses déchets, qu’ils soient réels ou virtuels. À partir de ces « restes » – allant des épluchures de légumes aux spams – elle crée un environnement foisonnant, où rien ne se perd, où naissance et mort se côtoient, un endroit sans gâchis, dans lequel elle évolue. Pendant près de trois heures, l’artiste déballe minutieusement des cartons, en accompagnant ses gestes d’un discours jouant sur la détérioration du langage. L’installation et la performance se présentent plutôt comme un système écologique que comme un total chaos. Il y a des gradations, différentes formes d’organisations, qui émergent plus ou moins clairement de cette « jungle » de déchets et dessine comme un chemin à travers un voyage.
La pratique de Sarah Vanhee mêle performance, arts visuels et littérature. Souvent créées in situ, ses œuvres s’intéressent à l’interaction entre le spectateur et les environnements qu’elles mettent en place. Elles brouillent les frontières entre fiction et réalité de manière radicale, pour repousser les limites de l’imagination et reconsidérer les questions sociales, les conventions et les lieux communs artistiques. Invitant à développer une vigilance de l’esprit et des sens, Vanhee interroge les modèles dominants qui influencent notre façon de penser, de parler, de bouger et notre relation à l’autre et au monde. Elle confronte ainsi aux paradigmes existants absurdité, utopie et poésie.
Coproduction CAMPO (Gand), HAU –Hebbel am Ufer (Berlin), Göteborgs Dans & Teater Festival, Noorderzon (Groningen) & Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles)
Avec le soutien du Programme Culturel de l’Union Européenne et de la Communauté flamande
Performance Day est coproduit avec le festival Playground, (STUK Kunstencentrum & M-Museum Leuven), et le soutien de l'agence Arts et Patrimoine des Flandres. Il est organisé dans le cadre d'Alfred Jarry Archipelago, un projet initié par La Ferme du Buisson, Le Quartier - centre d’art contemporain de Quimper et le Museo Marino Marini à Florence (Italie) dans le cadre de Piano - plateforme franco-italienne d'échanges artistiques, en collaboration avec le M-Museum et Playground à Louvain (Belgique).