Résidences d’accueil 2018/2019

CEPIT – Lucie Guarrigues - du 3 au 7 sept 2018

Le CEPIT (Cycle d’enseignement professionnel initial de théâtre) est une formation en art dramatique proposée par le Conservatoire à rayonnement départemental du Val Maubuée, au sein du réseau d'enseignement artistique ArteMuse.

Pendant deux ans, les étudiants touchent à toutes les disciplines du spectacle vivant, de l’interprétation dramatique jusqu’à la marionnette, en passant par le chant et même le clown.

En partenariat avec la Ferme du Buisson, le CEPIT permet à chaque promotion de participer à de nombreux stages et ateliers mis en place avec des professionnels réputés du spectacle vivant.

EXTIME CIE – Kevin, portrait d’un apprenti converti – Jean-Pierre Baro - du 3 au 14 sept 2018

Kévin, un adolescent de dix-sept ans, commence à s’intéresser à la religion après le départ de sa mère. Ses discussions sur internet et la présence d’un étrange messager vont accélérer le processus de son endoctrinement. Son histoire est celle d’un jeune homme qui s’invente un monde, pour contrer son ennui et la passivité́ des adultes ; une pièce pour les adolescents qui propose de regarder les errements d’une partie de la jeunesse qui, faute de projets s’enferme dans une radicalité́ destructrice. Elle se veut un miroir plutôt qu’un procès…

ARCAL - jeudi 13 septembre 2018

La compagnie nationale de théâtre lyrique et musical de Paris, dirigée par Catherine Kollen, est venue durant une journée à la Ferme du Buisson afin de tourner des plans pour son prochain spectacle. L’Arcal Lyrique est une compagnie ayant la volonté de présenter l’opéra autrement, et de le rendre vivant et actuel pour tous.

JEAN-CHRISTOPHE MEURISSE – Projet ERAC - du 14 au 28 sept 2018

Après une formation de comédien à l’ERAC, Jean-Christophe Meurisse se détourne peu à peu du jeu et crée Les Chiens de Navarre en 2005 pour en diriger depuis le début les créations collectives. Tous ses spectacles tournent depuis plusieurs années sur les scènes françaises et étrangères du théâtre public.

Les Chiens de Navarre sont souvent venus à la Ferme du Buisson en résidence de création ou en diffusion mais c’est en solo, accompagné par les élèves de l’École Régionale d'Acteurs de Cannes et Marseille que Jean-Christophe Meurisse revient à la Ferme du Buisson pour cette résidence.

MONKI BUSINESS – STATIC – Benjamin Kuitenbrouwer - du 1er au 10 oct 2018

Static est le prochain projet de Monki Buisiness qui sera créé en automne 2019. Le projet a été shortlisté lors de CircusNext 2018-2019.

Circus Next est un label de cirque européen qui permet aux artistes de cirque sélectionnés de recevoir un accompagnement à la création et à la diffusion. Ce label dispose d’une plateforme européenne d’une trentaine de pays partenaires à travers 17 pays européens.

Static parle du temps. De notre aptitude à prendre du temps et à ne pas en prendre. Monki explore notre besoin de nostalgie et questionne sa propre appétence pour l’inefficacité. Pourquoi utiliser un lecteur de vinyles au lieu d’un mp3, plus rapide et plus pratique ? Pourquoi conduire de vieilles voitures quand les nouvelles sont bien plus confortables et économiques ?

Static est une réponse à l’avidité de notre société pour l’efficacité et la rapidité. C’est une ode à la non-praticité et à l’immobilité. Rester immobile, pas dans le sens de se tenir tranquille sans bouger, plutôt dans l’intention de profiter le plus possible du temps présent, d’être fou, exubérant. Ne pas se soucier du résultat mais de l’expérience.

COLLECTIF NASH – Paris Athènes – Laura Lascourrèges - 2 au 6 oct 2018

« J’ai voulu créer un spectacle pour contaminer un maximum de gens avec mon désir de désobéissance et mon rêve éperdu d’une humanité réconciliée, enfin libre et juste. »

Paris Athènes est un voyage au cœur des mécanismes de la domination dans les rapports de classe, mis en parallèle avec les mécanismes de la domination dans l’érotisme.

CMCP – Mozart Vs Stadler : La Grande Partie – Conception et direction artistique de Jérôme Pernoo - 8 au 16 nov 2018

Le Centre de musique de chambre de Paris est un lieu dédié à la promotion de la musique de chambre. Il a été créé et est dirigé par le violoncelliste Jérôme Pernoo. Les musiciens qui composent le centre sont de jeunes interprètes professionnels que le CMCP se voue à promouvoir.

Le CMCP revient pour la troisième saison en résidence à la Ferme du Buisson, afin de jouer une nouvelle fois ses propositions revisitées de la musique classique, à travers des spectacles novateurs du genre et intimistes.

Mozart Vs Stadler : La Grande Partie est un concert-spectacle sur la Gran Partita de Mozart, conçu et mis en espace par Jérôme Pernoo.

Ouverture italienne, variation classique… Dans une brasserie viennoise, le célèbre clarinettiste Stadler joue simultanément avec Mozart, une grande partie d’échecs en sept coups et une grande partita en sept mouvements.

On pourrait se demander qui gagne, mais en réalité Stadler et Mozart ont joué la même partie : celle de l’émancipation des peuples, des individus et du style classique.

Au cours de ce dialogue plein de joie et d’humour, se trouvent les secrets de Mozart dans ses propres mots, car la quasi-totalité de ses répliques sont issues de sa correspondance.

COMPAGNIE BOUCHE BEE – Elle / Ulysse - Anne Contensou – 3 au 7 déc 2018

« Au centre du projet, il y a le mythe fondateur de l’Odyssée. Néanmoins, Elle / Ulysse se propose de rapprocher le mythe de notre présent. Pour démarrer, il faut provisoirement oublier le caractère lointain et spectaculaire du récit mythologique pour s’autoriser à traquer « l’expérience odyssée » au cœur de tout homme, dans son quotidien immédiat.

Le phénomène est en effet abordé comme une thématique existentielle. C’est certainement pour ce caractère universel que le récit d’Homère a traversé les siècles. Nous sommes parties du principe que tout être humain est probablement mis en situation de vivre une phase d’odyssée à un moment de sa vie. »

LA COMPAGNIE DE LOUISE – Le garçon à la valise (reprise) – Odile Grosset-Grange - 18 au 21 déc 2018

Le Garçon à la valise raconte l'histoire de deux enfants migrants, Nafi et Krysia, qui traversent le monde pour fuir la guerre et atteindre ce qu'ils croient être un Eldorado : Londres. Ce n'est pas une histoire vraie et pourtant leurs parcours ressemblent à ceux de nombreux enfants d'aujourd'hui : en Syrie, au Tchad, en Tchétchénie, en Afghanistan, en Ukraine ou ailleurs. Nafi et Krysia n'ont ni origine spécifique ni religion. Là n'est pas la question.

COMPAGNIE DE L’ETANG ROUGE – L’homme de rien – Marion Aubert et Eric Petitjean - 19 au 30 déc 2018

L'homme de rien est un conte onirique visuel, sonore et musical, inspiré des univers de Buster Keaton, Charlot ou Terry Gillian, qui nous parle d'un monde ultra perfectionné, mécanique et parfaitement huilé dans lequel chaque homme est un rouage.

Notre société s’est construite et se construit de plus en plus à partir d’un schéma détaillé que la majorité de la population suit à la lettre.

Et si un homme se retrouvait au milieu de toute cette machinerie mais n’y trouvait pas sa place et n’aurait même pas l’envie de la trouver ? Il deviendrait, malgré lui, une vraie énigme, un « idiot », un ingénu, un maillon faible.

CMCP – Beethoven Labyrinthus – Conception et direction artistique de Jérôme Pernoo  - 27 au 30 déc 2018

Beethoven Labyrinthus est un concert-spectacle autour de La Grande Fugue de Beethoven, conçu et mis en espace par Jérôme Pernoo.

Un concert-spectacle qui vous fera entrer dans la tête de Beethoven par un mapping vidéo, par les sons qu’il pouvait entendre et cinq musiciens assez fous pour dérouler de mémoire ce labyrinthe qu’est La Grande Fugue pour quatuor. De l’opus 1 à l’une de ses dernières œuvres, en passant par la Sonate de Kreutzer ou l’Appassionata, Beethoven retrace en lui-même toute son histoire, dans l’intimité de sa musique de chambre. Il dévoile ses influences artistiques et philosophiques, la naissance du romantisme, la puissance de l’héroïsme et son pouvoir d’abstraction.

CIE EMOI – L’élan Naïf – Carole Bordes et Johann Fournier - 7 au 11 jan 2019

L’Élan Naïf est un projet en résistance à nos sociétés de contrôle, qui met en scène trois danseurs, une chorégraphe, un photographe, à l’écoute des désirs et de leurs potentiels de réalisation. En partant d’un désir libératoire, « j’ai envie de… » et en le poussant à son paroxysme, au-delà du raisonnable, du convenu, du conscient et jusqu’au maximum de son potentiel de réalisation, Carole Bordes souhaite retrouver ce qui la touche dans ce qu’elle appelle l’Élan Naïf. Car c’est au plus proche de ses désirs que l’on construit sa propre réalité.

Johann Fournier dans sa série photographique « Les rêveurs meurent en dormant » aborde la question de la réalité comme fiction choisie, il aime toucher à la limite entre le réel et l’impossible. En travaillant côte à côte, ils imagineront où nos désirs, si on les laissait vivre, nous amèneraient dans le corps, dans l’imaginaire, dans le délire.

MARE NOSTRUM – Et leurs cerveaux qui dansent – Vanessa Bettane et Séphora Haymann - 11 au 15 février 2019

Ce spectacle met en lumière la troisième création de la compagnie. Leurs créations sont construites à partir de leurs histoires personnelles, ce qui contribue à brouiller les limites qui existent entre réalité, vérité ou fiction.

Nos enfants présentent des spécificités d’ordre neurologique qui nous obligent au quotidien à nous poser la question de la norme et le flot de problématiques qui en découlent (rapport à l’éducation, à l’école…). Ils nous proposent un regard sur le monde inattendu et déstabilisant, nous qui sommes debout, sur le fil de leurs cerveaux qui dansent.

LA COMPAGNIE DE LOUISE – Jimmy et ses sœurs – Odile Grosset-Grange - 5 au 14 fév 2019

Et si… le monde avait basculé. Et si pour les protéger on empêchait les femmes de sortir sans être accompagnées. Et si, dans une famille avec trois filles, pour sortir, aller faire les courses… l’une des filles, Princesse, se déguisait en garçon, devenait pour les autres un garçon. Devenait Jimmy Fisher. Et si Princesse prenait goût à être Jimmy Fisher ? À la liberté que cela lui offre ? Comment les deux autres sœurs, Régina et Stella, trouveront-elles leur place ?

On dit que dehors, les loups se multiplient, qu’ils commencent à envahir la ville. Comment les jeunes filles feront-elles bloc et résisteront-elles à la peur qui se répand partout ?

Suivant le fil rouge de contes initiatiques, racontés et revisités par la sœur aînée, Mike Kenny nous entraîne, avec un grand suspense, et de l’humour, sur les traces de ces trois sœurs et de leur découverte de la liberté.

Luna Silva et Anissa Nehari – 4 au 8 mars 2019

La musique de Luna, c’est un voyage sensoriel et poétique qui voyage par-delà les frontières. C’est une musique se situant entre jazz, folk et world. Elle se veut imprégnée d’une sensibilité et d’une diversité culturelle, qui l’inspirent depuis toujours.

Anissa Nehari, membre du groupe Luna Silva & The Wonders, a accompagné Luna pour cette résidence. Percussionniste hors pair, elle manie dextérité et émotions avec brio. Son groove et sa voix viennent compléter sans efforts la musique de Luna Silva.

Après être venue en 2017 en résidence et en diffusion à la Ferme du Buisson, Luna Silva revient cette année pour de nouveaux concerts et projets.

COMPAGNIE ASPHALTE – Oroonoko, le prince esclave – Aline César - 18 au 22 mars 2019

Oroonoko est le récit d’une révolte. Prince africain, trahi et vendu comme esclave au Surinam, Oroonoko conduit une révolte d’esclaves. Son histoire nous transporte des côtes africaines de Cormantine jusqu’au Surinam, alors colonie anglaise, et fait se rencontrer les européens, les esclaves africains et les indiens d’Amazonie.

La création donne à entendre pour la première fois en France un texte librement inspiré du roman d’Aphra Behn, première dramaturge professionnelle, dont Virginia Woolf nous dit dans Une chambre à soi : « toutes les femmes en chœur devraient déposer des fleurs sur la tombe d’Aphra Behn (…) car c’est elle qui obtint, pour elles toutes, le droit d’exprimer leurs idées. »

MYOSOTIS – Nos héros de cendre – Catherine Decastel - 23 avril au 3 mai 2019

En rentrant de 15 années de guerre contre les Goths, Titus Andronicus, général Romain et héros de guerre, ramène des prisonniers : Tamora Reine des goths, son fils Chiron et son conseiller Aaron.

Titus, devant la situation de division politique qui règne à Rome, va s’autoproclamer empereur. Un empereur illuminé par un projet pour Rome. Celui de la faire briller, d’étendre sa culture et sa supériorité sur le monde. Mais cela est sans compter sur la combativité de chacun des personnages qui pour des raisons personnelles ou idéologiques feront tout pour récupérer le pouvoir. Cette lutte sans merci mènera Rome dans les méandres du fascisme, du terrorisme, du capitalisme etc… jusqu’à sa destruction.

LES BARBOTS SOLDÉS – Alice Nevermind – Laure Grisinger – 3 au 7 juin 2019

Alors voilà, "Alice NeVERMind - 12 chapitres sans virgule" c’est une comédie grinçante au rythme survolté, sans virgule, à l’ambiance et l’univers rock, trash, sale et transversale.

Dans cette version, Alice est une jeune adulte avide d’aventures et de nouvelles rencontres. Elle va alors se perdre dans un nouveau monde où elle fera beaucoup de rencontres qui ne seront pas toutes amicales, mais qui seront toutes absurdes. Tout le monde joue sur les mots et les situations. Les personnages sont clownesques et possèdent leur propre logique. L’identité d’Alice sera sans cesse remise en question par tous. Elle pourrait être n’importe qui, aussi bien vous, que moi, ma sœur ou votre frère, peu importe.

Grégory Chatonsky – Terre seconde – 3 au 7 juin 2019

« Terre Seconde » est une autre Terre, une planète de remplacement, un vaisseau dérivant dans l’espace ou l’hallucination d’une machine. Un autre monde créé par une intelligence artificielle. « Terre Seconde » est une exposition qui est imaginée par l’artiste comme évolutive, devant « rendre sensible l’ambiguïté de cette imagination artificielle qui doute radicalement de son statut. »

Grégory Chatonsky a fait des études d’art plastique et de multimédia et crée aujourd’hui des œuvres pouvant passer par l’installation, la vidéo, la photographie, l’écriture, le dessin ou encore la sculpture. C’est à travers cette large palette de médiums que Grégory Chatonsky mène une réflexion autour des technologies et particulièrement autour d’Internet.

COMPAGNIE GAZELLE – Les mots tout-nus ! A poil la langue ! – Gaëlle Audard - 18 au 21 juin 2019

Les mots tout-nus ! A poil la langue ! est un spectacle prenant forme à partir d’ateliers de pratique artistique, au service de l’apprentissage de la langue. Ce projet entre dans le cadre d’un projet national intitulé Action culturelle et langue française, reconduit en 2019 par le ministère de la Culture. Il est de plus imaginé en collaboration avec le Forum des Femmes de Méditerranée de Marseille, qui travaille sur l'écriture des textes avec les bénéficiaires participants aux ateliers d'écriture. Depuis 2013, la compagnie travaille avec des publics allophones, en apprentissage de la langue française, dans l’objectif de les accompagner dans leur désir d’intégration.